음악회팜플렛 만드는 법: 형태 비교·필수 항목·프로그램 노트 예문

음악회팜플렛, 무엇을 넣고 어떤 형태로 만들어야 할까요? 결론부터 말하면 음악회팜플렛은 '순서·곡명·연주자·인사말' 네 가지를 정확하게 담는 것이 기본이고, 공연 규모에 따라 접지 리플렛이나 모바일(QR) 팜플렛으로도 충분히 간단하게 만들 수 있습니다. 이 글에서는 학생 연주회, 합창단 정기공연, 교회 음악회, 동호회 연주회, 학원 발표회를 준비하는 담당자가 바로 따라 할 수 있도록 형태 비교, 필수 항목 체크표, 곡명·작곡가 표기법, 프로그램 노트와 인사말 예문, 저작권 주의점, 인쇄 전 교정 체크리스트, D-30 제작 일정까지 정리했습니다.

스튜디오에서 연주회나 발표회를 마친 일반인 참가자들과 녹음을 하다 보면 "그날 팜플렛을 아직도 갖고 있어요"라는 이야기를 자주 듣습니다. 공연은 한두 시간이면 끝나지만, 손에 쥐었던 음악회 팜플렛은 연주자에게도 관객에게도 그날을 기억하는 기록으로 남습니다. 그래서 화려한 디자인보다 틀린 글자 없이 정확한 정보가 훨씬 중요합니다. 아래 예문은 모두 이 글을 위해 직접 쓴 것이니 공연 이름과 상황에 맞게 고쳐 쓰시면 됩니다.

음악회팜플렛, 만들기 전에 먼저 정할 세 가지

음악회팜플렛은 공연 순서와 곡명, 연주자, 인사말, 안내 사항을 담아 관객에게 나눠 주는 인쇄물 또는 화면용 안내서입니다. 부르는 이름은 다양합니다. 한 장을 접은 형태는 음악회리플렛, 여러 장을 묶은 책자는 연주회 프로그램북, 순서만 간단히 적은 종이는 프로그램지나 음악회 프로그램이라고 부르는 경우가 많습니다. 이름은 달라도 역할은 같습니다. 관객이 지금 어떤 곡을 듣고 있는지, 다음에 누가 나오는지, 공연이 언제 끝나는지 알 수 있게 해 주는 것입니다.

문안을 쓰기 전에 아래 세 가지를 먼저 정하면 이후 작업이 훨씬 빨라집니다.

• 관객 수와 관객층: 예상 관객 수에 여유분을 더해 수량을 잡습니다. 어르신이 많으면 글씨를 크게, 학부모 중심이면 아이 이름이 잘 보이게, 처음 오는 관객이 많으면 관람 매너 안내를 앞쪽에 둡니다.
• 담을 정보의 양: 순서와 이름만 담을지, 곡 해설인 프로그램 노트와 연주자 소개, 가사까지 담을지에 따라 형태가 결정됩니다. 정보가 많을수록 면이 늘어나고 교정 시간도 길어집니다.
• 예산과 마감일: 인쇄 방식과 수량에 따라 비용과 소요 기간이 달라지니, 인쇄소나 인쇄 업체에 견적을 받을 때 용지·수량·후가공·배송 일정을 함께 확인합니다. 공연 날짜에서 거꾸로 계산해 원고 마감일을 먼저 못 박아 두는 것이 좋습니다.

공연 자체를 어떻게 기획하고 프로그램을 짤지는 별도의 문제입니다. 연말 공연의 프로그램 구성이 고민이라면 제야음악회·송년음악회 기획 가이드를 먼저 보시고, 이 글은 이미 정해진 순서를 종이와 화면에 옮기는 '만들기' 과정에 집중하겠습니다.

음악회팜플렛 형태 비교: 접지 리플렛·프로그램북·한 장 프로그램지·모바일

형태는 공연의 성격과 정보의 양으로 고릅니다. 같은 학원 발표회라도 순서만 알려 주면 되는 경우와 아이들 한 명 한 명의 소개를 넣고 싶은 경우는 전혀 다른 형태가 어울립니다. 아래 표는 담당자들이 가장 많이 고르는 네 가지 형태를 비교한 것입니다.

형태	장점	주의점	어울리는 공연
한 장 프로그램지(단면·양면)	제작이 가장 빠르고 간단함, 순서 변경 시 다시 출력하기 쉬움	인사말·곡 해설을 넣을 공간이 부족함, 글씨를 줄이면 읽기 어려움	학원 발표회, 소규모 하우스 콘서트, 교회 행사 속 특송 순서
접지 리플렛(2단·3단 접지)	면이 나뉘어 표지·인사말·순서·안내를 깔끔하게 배치 가능, 휴대 편함	접는 선에 글자가 걸리지 않게 여백 확보 필요, 면 순서를 헷갈리기 쉬움	학생 연주회, 동호회 정기연주회, 합창단 작은 음악회
소책자 프로그램북(중철 등)	프로그램 노트·연주자 소개·가사·후원 안내까지 충분히 담음, 기념품 가치 높음	면 수가 4의 배수로 맞아야 하는 경우가 많음, 교정 분량과 제작 기간이 가장 김	합창단·오케스트라 정기공연, 기념 음악회, 창단 공연
모바일(QR) 팜플렛	인쇄 없이 배포 가능, 공연 직전 순서 변경도 바로 반영, 영상·음원 링크 연결 가능	어두운 객석에서 화면 밝기가 관람을 방해할 수 있음, 어르신 관객은 접근이 어려울 수 있음	온라인 홍보가 중요한 공연, 관객이 젊은 공연, 종이 팜플렛 보조용

실무에서는 두 가지를 섞는 경우가 많습니다. 예를 들어 객석에는 한 장 프로그램지나 리플렛을 두고, 리플렛 뒷면에 QR을 넣어 연주자 소개와 프로그램 노트 전문은 모바일로 보게 하는 방식입니다. 종이에는 꼭 필요한 정보만, 길게 읽을 내용은 화면으로 보내면 인쇄 면 수를 줄이면서도 정보는 충분히 전할 수 있습니다. 모바일 팜플렛을 쓴다면 공연 중에는 화면을 끄도록 안내 문구를 함께 넣어 주세요.

연주회 팜플렛을 처음 만드는 담당자라면 접지 리플렛을 추천합니다. 표지, 인사말, 순서, 연주자, 안내라는 기본 구성을 면별로 나누기 좋고, 정보가 넘치면 프로그램북으로, 부족하면 한 장 프로그램지로 쉽게 조정할 수 있기 때문입니다.

음악회 팜플렛에 꼭 들어갈 항목 체크표

형태를 정했다면 들어갈 항목을 빠짐없이 모읍니다. 아래 표의 '필수' 항목은 어떤 형태든 반드시 넣고, '권장' 항목은 지면과 공연 성격에 따라 고르면 됩니다. 항목별로 원고를 누구에게 받을지 담당자를 함께 적어 두면 마감 관리가 쉬워집니다.

항목	구분	작성 요령	원고 담당
공연명	필수	포스터·현수막·예매 안내와 글자 하나까지 똑같이 통일	주최 측
일시	필수	연·월·일·요일·시작 시각, 요일은 달력으로 다시 확인	주최 측
장소	필수	공연장 이름과 홀 이름까지(대강당, 소극장 등)	주최 측
공연 순서	필수	1부·2부, 휴식 시간 위치까지 실제 진행 순서대로	음악감독·지휘자
곡명·작곡가	필수	표기 규칙을 하나로 통일, 편곡자·작사자 표기 여부도 정함	음악감독·지휘자
연주자	필수	이름·파트·악기, 본인에게 받은 표기 그대로	각 연주자
인사말	필수	대표·지휘자·원장 중 한두 명, 짧고 따뜻하게	단체 대표
관람 매너 안내	필수	휴대전화, 촬영, 박수 타이밍, 입장 제한 시점	주최 측
프로그램 노트	권장	곡마다 3~5문장, 처음 듣는 사람 기준	음악감독 또는 해설 담당
연주자 소개	권장	학력·경력보다 이 무대와 관련된 이야기 위주	각 연주자
후원·협찬·도움 주신 분	권장	명칭 표기와 순서를 사전에 합의	주최 측
다음 공연·연락처·QR	권장	단원 모집, 다음 공연 예고, 영상 다시 보기 링크	주최 측

체크표에서 가장 자주 빠지는 것은 관람 매너 안내와 휴식 시간 표시입니다. 처음 음악회에 오는 학부모나 가족 관객은 악장 사이에 박수를 쳐도 되는지, 사진을 찍어도 되는지 몰라 불안해합니다. "곡이 모두 끝난 뒤 지휘자가 돌아서면 박수를 보내 주세요", "공연 중 사진·영상 촬영은 삼가 주시고, 촬영 가능한 순서는 사회자가 안내해 드립니다"처럼 구체적으로 적어 두면 공연장 분위기가 한결 편안해집니다. 촬영 규정은 공연장마다 다르니 대관 담당자에게 먼저 확인한 뒤 적으세요.

무대에서 부른 그 노래 실력, 내 이름 음원으로 남겨 보세요
오뮤지션 TRACK 01 오뮤지션 발매(660,000원, VAT 포함)는 오뮤지션 작업곡(미발매곡 12곡) 중 한 곡을 골라 키·분위기에 맞춰 편곡하고, 가이드 음원으로 연습한 뒤 스튜디오 녹음·믹싱·마스터링, 앨범 커버·아티스트 프로필까지 거쳐 멜론·지니·벅스·유튜브뮤직·스포티파이·애플뮤직에 발매합니다. 약 4~5주(유통 심사 2~3주 포함)가 걸립니다.

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곡명·작곡가 표기법: 원어 병기와 통일 규칙

음악회 프로그램에서 가장 많이 틀리고, 가장 눈에 띄는 부분이 곡명과 작곡가 표기입니다. 정답이 하나로 정해진 것은 아니지만, 한 팜플렛 안에서는 반드시 같은 규칙을 지켜야 합니다. 어떤 곡은 원어를 쓰고 어떤 곡은 한국어만 쓰면 아무리 디자인이 좋아도 어수선해 보입니다.

기본 순서 정하기

가장 흔한 방식은 '작곡가 – 곡명 – 세부 정보' 순서입니다. 클래식 공연은 작곡가 이름을 먼저 크게 적고 그 아래에 곡명을 적는 경우가 많고, 합창이나 가곡 위주 공연은 곡명을 먼저 적고 괄호나 오른쪽 정렬로 작사·작곡자를 적는 경우가 많습니다. 어느 쪽이든 공연 전체에 하나만 적용합니다.

원어 병기 요령

• 한국어 곡명을 먼저, 원어를 괄호나 다음 줄에: 관객 대부분이 한국어로 곡을 기억하므로 한국어를 앞에 둡니다. 예: 사계 중 '봄'(La primavera)
• 작품번호 표기 통일: Op., RV, BWV, K. 같은 작품번호는 표기 형식을 하나로 맞춥니다. 예를 들어 비발디 사계 중 '봄'은 Op.8 No.1, RV 269로 알려져 있는데, 한 곡은 RV만, 다른 곡은 Op.만 쓰면 일관성이 깨집니다.
• 조성 표기: '마장조', 'E major', 'E장조' 중 하나로 통일합니다. 학생·가족 관객이 많은 공연이라면 조성은 생략해도 괜찮습니다.
• 악장 표기: 전 악장을 연주하는지, 일부 악장만 연주하는지 분명히 적습니다. 일부만 연주하는데 곡 전체 이름만 적으면 관객이 끝난 줄 모르고 기다리게 됩니다.
• 작곡가 이름 표기: 한글 표기는 하나의 기준으로 통일하고, 필요하면 원어 성(姓)을 병기합니다. 생몰 연도를 넣는다면 모든 작곡가에게 넣습니다.

가곡·합창곡·편곡곡 표기

한국 가곡은 작사자와 작곡자를 함께 적는 것이 예의입니다. 예를 들어 「그리운 금강산」은 한상억 작사, 최영섭 작곡으로 적습니다. 편곡된 버전을 연주한다면 편곡자도 함께 표기하세요. 합창단 공연에서는 원곡자만 적고 편곡자를 빠뜨리는 실수가 자주 나오는데, 편곡자 표기는 저작자 표시와도 관련된 부분이라 확인 후 정확히 적는 편이 안전합니다. 축하 무대에서 자주 부르는 오페라 아리아처럼 원어 가사가 유명한 곡은 원어 첫 구절을 부제처럼 함께 적기도 하는데, 이런 곡의 악보와 편성 선택은 축배의 노래 악보 고르는 법에서 따로 다뤘습니다.

표기 규칙은 문서 한 장으로 만들어 원고를 받는 모든 사람에게 먼저 보내세요. "곡명은 한국어(원어), 작곡가는 한글 성명, 작품번호는 Op.로 통일"처럼 세 줄만 적어 보내도 교정 시간이 절반으로 줄어듭니다.

프로그램 노트 쓰는 법과 예시

프로그램 노트는 연주 전에 관객이 읽는 곡 해설입니다. 전문 공연의 프로그램북에는 긴 해설이 실리기도 하지만, 일반인 연주회나 학생 연주회라면 곡마다 3~5문장이면 충분합니다. 목적은 음악 지식을 자랑하는 것이 아니라 관객이 '이 곡에서 무엇을 들으면 좋을지' 한 가지를 알고 듣게 하는 것입니다.

프로그램 노트의 기본 구조

1. 곡의 정체: 누가, 어떤 종류의 곡으로 썼는지 한 문장
2. 들을 포인트: 관객이 귀 기울이면 좋을 장면이나 소리 한두 가지
3. 이 무대와의 연결: 왜 이 곡을 골랐는지, 연주자에게 어떤 의미인지 한 문장

작곡 연도나 초연 정보처럼 사실 확인이 필요한 내용은 신뢰할 수 있는 자료로 확인한 것만 씁니다. 확인이 안 되면 과감히 빼고 '들을 포인트'에 집중하는 편이 훨씬 좋은 노트가 됩니다. 인터넷에서 찾은 해설 문장을 그대로 옮겨 붙이는 것도 피해야 합니다. 남이 쓴 해설문 역시 저작물이니 참고만 하고 문장은 직접 쓰세요.

예시 1. 비발디 사계 중 '봄'

비발디의 바이올린 협주곡집 『화성과 창의의 시도』 가운데 첫 네 곡이 오늘날 '사계'로 불리며, '봄'은 그 첫 곡입니다. 각 계절에는 짧은 소네트(시)가 붙어 있어 음악이 어떤 장면을 그리는지 알려 줍니다. 1악장에서는 새들의 노래와 시냇물 소리, 갑자기 몰려온 천둥 번개가 차례로 지나가니, 바이올린이 새소리를 흉내 내는 부분을 찾아 들어 보세요. 오늘 무대에서는 우리 학생 앙상블이 한 해 동안 가장 오래 연습한 곡으로 공연의 문을 엽니다.

예시 2. 가곡 「그리운 금강산」

한상억 작사, 최영섭 작곡의 한국 가곡으로, 금강산의 아름다움을 노래하면서 자유롭게 갈 수 없는 그리움을 담은 곡입니다. 3절까지 이어지는 노래에서 각 절의 마지막 악절이 후렴으로 되풀이되고, 악보에는 '그리움에 사무쳐서'라는 지시어가 붙어 있습니다. 후렴이 돌아올 때마다 달라지는 셈여림에 귀 기울여 보세요. 오늘은 우리 합창단 시니어 단원들이 고향을 떠올리며 마음을 모아 부릅니다.

예시 3. 창작곡이나 정보가 적은 곡('곡 A'처럼 쓰는 법)

단원이 직접 쓴 창작곡이나 자료가 거의 없는 곡은 사실 정보 대신 만든 사람의 이야기로 노트를 채우면 됩니다. "곡 A는 우리 동호회 기타 파트 단원이 퇴근길 버스에서 떠올린 멜로디로 만든 곡입니다. 잔잔한 아르페지오로 시작해 마지막 후렴에서 모든 악기가 함께 모입니다. 각자 다른 하루를 보낸 우리가 한자리에 모이는 순간을 생각하며 들어 주세요." 이렇게 쓰면 관객은 곡을 처음 들어도 이야기를 따라갈 수 있습니다.

인사말 예문과 연주자 소개 쓰는 법

인사말은 팜플렛을 펼쳤을 때 가장 먼저 읽히는 글입니다. 길이는 한 면의 절반 이내, 5~8문장이 적당합니다. 감사 대상이 많아도 이름을 모두 나열하기보다 '도움 주신 모든 분'으로 묶고, 꼭 밝혀야 할 후원처만 따로 적는 편이 깔끔합니다. 아래 예문은 상황에 맞게 이름만 바꿔 쓸 수 있도록 직접 쓴 것입니다.

예문 1. 합창단 정기연주회 단장 인사말

"오늘 저희 합창단의 정기연주회에 와 주신 여러분께 깊이 감사드립니다. 지난 한 해 동안 단원들은 매주 저녁 연습실에 모여 서로의 목소리에 귀 기울이는 법을 배웠습니다. 직장에서, 집에서 각자 바쁜 하루를 보내고도 빠지지 않고 연습에 나와 준 단원 한 사람 한 사람이 오늘 무대의 주인공입니다. 늘 곁에서 응원해 주신 가족과 공연을 도와주신 모든 분께도 감사의 마음을 전합니다. 오늘 들려드리는 노래가 여러분의 하루에 작은 쉼표가 되기를 바랍니다."

예문 2. 학원 발표회 원장 인사말

"사랑하는 학부모님, 오늘 발표회에 함께해 주셔서 감사합니다. 처음 악기를 잡던 날 손가락 하나 누르기도 어려워하던 아이들이 오늘은 한 곡을 끝까지 연주하기 위해 무대에 섭니다. 실수가 있더라도 끝까지 해내는 모습에 큰 박수를 부탁드립니다. 아이들의 오늘이 내일의 자신감이 되도록 앞으로도 곁에서 함께하겠습니다."

예문 3. 교회 음악회 인사말

"오늘 음악회에 오신 모든 분을 환영합니다. 성가대와 찬양팀이 한 해 동안 드린 찬양을 모아 감사의 마음으로 이 자리를 준비했습니다. 처음 교회에 오신 분들도 부담 없이 음악을 즐기실 수 있도록 익숙한 곡들을 함께 담았습니다. 함께 부르는 순서에서는 순서지의 가사를 보며 편하게 따라 불러 주세요."

연주자 소개는 짧게, 이 무대 중심으로

연주자 소개는 학력과 수상 경력을 길게 나열하기보다 이 무대와 관련된 이야기를 한두 문장 넣는 편이 관객에게 더 잘 읽힙니다. 예를 들어 "피아노 반주 ○○○ – 합창단과 함께한 지 세 번째 겨울을 맞는 반주자로, 단원들의 숨소리까지 맞춰 주는 든든한 동료입니다"처럼 씁니다. 학생 연주회라면 이름, 학년, 악기, 연주곡 정도만 표로 정리하고 한 줄 각오를 붙여도 좋습니다. 아이 이름과 학년은 개인정보이므로 학부모 동의를 받은 범위에서만 싣고, 모바일 팜플렛으로 온라인에 공개할 때는 특히 범위를 다시 확인하세요.

사진·이미지·가사 저작권 주의와 인쇄 전 교정 체크리스트

팜플렛에 들어가는 사진과 이미지, 가사는 생각보다 신경 쓸 부분이 많습니다. 아래는 일반적인 주의점이며, 구체적인 사안은 저작권 관련 기관이나 권리자에게 확인하는 것이 안전합니다.

• 인터넷 이미지 무단 사용 금지: 검색으로 찾은 악기 사진, 일러스트, 배경 이미지도 대부분 저작물입니다. 단원이 직접 찍은 사진, 직접 그린 그림, 이용 조건이 명확한 무료 이미지(상업·비상업 범위, 출처 표시 조건 확인)를 쓰세요.
• 연주자 프로필 사진: 사진관에서 찍은 프로필 사진은 촬영자의 권리와 본인 초상권이 함께 걸려 있을 수 있으니, 연주자 본인에게 사용 가능한 사진 파일을 직접 받습니다.
• 관객·아이 사진: 지난 공연 사진을 넣을 때는 얼굴이 나온 사람의 동의를 받은 사진만 씁니다. 아이 사진은 보호자 동의가 필수입니다.
• 가사 전문 수록: 함께 부르는 곡의 가사를 싣는 것은 저작물을 복제하는 일에 해당합니다. 우리 저작권법상 저작재산권은 원칙적으로 저작자 사후 70년간 보호되므로, 보호기간 안의 곡이라면 권리자 허락이 필요한지 미리 확인하세요. 번역 가사도 번역자의 권리가 있을 수 있습니다.
• 로고·후원처 표기: 후원처 로고는 해당 기관에서 받은 공식 파일을 쓰고, 표기 방식을 미리 확인받습니다.

인쇄 전 교정 체크리스트

확인 항목	확인 방법
공연명·일시·요일·장소	포스터·예매 안내·대관 확정서와 나란히 놓고 대조
연주자 이름·파트	본인에게 받은 문자·메일 원문과 한 글자씩 대조, 전체 명단을 단체방에 올려 각자 확인
곡명·작곡가·편곡자	악보 표지와 대조, 표기 규칙 통일 여부 확인
순서·휴식 위치	최종 리허설 큐시트와 한 줄씩 대조
면 순서·접는 선	실제 크기로 출력해 접어 보고 넘겨 보기
QR 코드	인쇄 크기로 출력한 종이를 휴대전화 두 종류 이상으로 찍어 보기
글씨 크기·대비	공연장 객석 조명 정도의 밝기에서 읽히는지 확인

교정은 최소 두 명이 서로 다른 시점에 보는 것이 좋습니다. 원고를 만든 사람은 자기 글의 오타를 잘 못 봅니다. 마지막 교정자는 공연을 처음 보는 사람의 눈으로 읽을 수 있는 사람, 예를 들어 단원 가족에게 부탁하면 의외의 실수를 잘 찾아냅니다.

음악회팜플렛 제작 순서(D-30부터)와 흔한 실수

음악회팜플렛은 공연 준비가 가장 바쁠 때 함께 만들어야 해서 일정이 밀리기 쉽습니다. 아래 순서는 접지 리플렛이나 소책자 기준이며, 인쇄 업체의 작업 기간은 업체와 수량마다 다르니 견적 단계에서 꼭 확인하세요. 모바일 팜플렛만 만든다면 인쇄 단계를 빼고 공개 일정만 조정하면 됩니다.

1. D-30: 형태·크기·수량 결정, 인쇄 업체 견적 문의(용지·후가공·제작 기간·배송 확인), 항목별 원고 담당자 지정
2. D-25: 표기 규칙 문서 배포, 곡명·작곡가·연주자 명단·인사말·프로그램 노트 원고 요청
3. D-20: 원고 마감, 사진·로고 파일 수집, 사용 동의 확인
4. D-17: 레이아웃 초안 작성(표지·인사말·순서·연주자·안내 면 배치)
5. D-14: 1차 교정, 연주자 명단을 단원 전체에게 공유해 이름 확인
6. D-10: 2차 교정, 실제 크기로 출력해 접어 보기, QR 테스트
7. D-7: 최종 리허설 순서 반영 후 인쇄 발주(업체 일정에 따라 앞당기기)
8. D-2: 인쇄물 수령, 수량·파본 확인, 모바일 팜플렛 링크 최종 점검
9. D-day: 객석 배치 또는 입구 배부, 순서 변경이 생기면 사회자 멘트와 안내 쪽지로 보완

흔한 실수

• 오탈자: 특히 연주자 이름, 요일, 공연장 홀 이름에서 많이 나옵니다. 이름은 다시 타이핑하지 말고 받은 원문을 복사해 붙여 넣으세요.
• 곡명 표기 불일치: 같은 곡을 표지에서는 한국어로, 순서 면에서는 원어로 적는 경우가 있습니다. 표기 규칙을 문서로 남겨 두면 막을 수 있습니다.
• 순서 변경 반영 누락: 리허설에서 순서를 바꾸고 팜플렛은 그대로 두는 실수가 가장 흔합니다. 발주 직전 최종 리허설 큐시트와 대조하고, 인쇄 후 바뀌면 작은 정정 쪽지나 사회자 안내로 보완합니다.
• 휴식 시간 누락: 1부·2부 사이 휴식 시간과 대략적인 종료 시각이 없으면 관객이 화장실이나 귀가 시간을 가늠하기 어렵습니다.
• 정보 과잉: 사진과 장식이 많아 정작 순서가 안 보이는 팜플렛이 많습니다. 순서 면은 글자와 여백만으로 구성해도 충분합니다.
• 수량 부족: 관객 수만큼만 찍으면 연주자 가족이 기념으로 여러 장 가져가 금방 모자랍니다. 연주자 보관용을 따로 챙겨 두세요.

공연이 끝난 뒤 남은 팜플렛은 단체의 역사 자료가 됩니다. 매년 한 부씩 모아 두면 다음 해 팜플렛을 만들 때 표기 규칙과 구성을 그대로 이어받을 수 있습니다. 태교를 주제로 한 음악회처럼 관객층이 분명한 공연이라면 태교음악회 고르는 법에서 소개한 관객 배려 포인트를 안내 면에 함께 반영해 보세요.

오뮤지션에서는 무대의 노래를 이렇게 음원으로 만듭니다

연주회 프로그램북에 이름이 실렸던 그 무대가 끝나면 "이번엔 내 이름으로 노래를 발매해 보고 싶다"는 참가자가 생깁니다. 무대에서 부른 실력과 연습 습관이 있다면 오뮤지션의 TRACK 01 오뮤지션 발매 프로그램을 참고해 보세요. 비용은 660,000원(VAT 포함)이며, 오뮤지션 작업곡(미발매곡 12곡) 중에서 마음에 드는 곡을 골라 시작합니다.

1. 오뮤지션 작업곡(미발매곡 12곡) 중 곡 선택
2. 참가자의 목소리에 맞춘 키·분위기 맞춤 편곡
3. 가이드 음원으로 연습
4. 스튜디오 녹음·믹싱·마스터링
5. 앨범 커버·아티스트 프로필 제작
6. 멜론·지니·벅스·유튜브뮤직·스포티파이·애플뮤직 발매

전체 기간은 약 4~5주이며, 이 안에 유통 심사 2~3주가 포함됩니다. 참가자는 모두 일반인이고, 노래에 자신이 없어도 디렉팅과 가이드에 따라 녹음할 수 있습니다. 모든 프로그램에는 뮤직비디오 촬영 옵션이 있으며 별도 견적입니다. 발매가 어떤 단계로 진행되는지 더 알고 싶다면 음원발매 절차 총정리를 함께 보시고, 다른 프로그램은 프로그램 안내에서 비교할 수 있습니다. 상담은 신청서를 남겨 주시거나 1600-3610(문자·카카오톡)으로 편하게 연락해 주세요.