글리산도: 글리산도 뜻과 기호, 포르타멘토 차이와 악기별 연주법

악보에서 두 음표 사이에 비스듬한 선이나 물결선이 그어져 있고 옆에 gliss.라고 적혀 있다면, 글리산도는 정확히 무엇을 하라는 뜻일까요? 결론부터 말하면 글리산도는 높이가 다른 두 음 사이를 끊지 않고 미끄러지듯 이어서 연주하라는 주법으로, 프랑스어 glisser(미끄러지다)를 이탈리아어처럼 바꾼 말이고 악보에는 시작 음에서 끝 음까지 직선이나 물결선을 긋고 흔히 gliss.라고 줄여 적습니다. 비슷한 말인 포르타멘토와는 "사이 음이 하나하나 들리는지, 끊김 없이 연속으로 이어지는지"로 나누어 설명하는 경우가 많지만, 실제 악보와 자료에서는 두 말을 섞어 쓰는 일도 흔합니다.

이 글은 피아노나 기타 악보에서 처음 보는 선 기호 때문에 검색해 온 학생과 악기 입문자, 노래나 연주를 듣다가 "음이 쭉 미끄러지는 저 소리는 뭐라고 부르지?" 하고 궁금해진 분을 위해 정리했습니다. 글리산도 뜻과 이름의 유래, 글리산도 기호를 읽는 법, 글리산도 포르타멘토 차이, 피아노 글리산도와 하프·현악기·기타 슬라이드·트롬본 글리산도·관악기까지 악기별로 소리가 어떻게 다른지, 노래에서 음 사이를 잇는 표현, 처음 연습하는 순서와 손을 다치지 않기 위한 주의점, 자주 하는 오해까지 차례로 담았습니다. 용어의 뜻과 기보법은 백과사전과 음악 사전, 악보 제작 자료에서 공통으로 확인되는 내용만 적었고, 자료마다 설명이 갈리는 부분은 따로 밝혀 두었습니다.

글리산도 뜻: 두 음 사이를 미끄러지듯 잇는 주법

글리산도 뜻을 한 줄로 정리하면 "한 음에서 다른 음으로 갈 때, 그 사이를 건너뛰지 않고 미끄러지듯 지나가며 도착하는 연주법"입니다. 보통 음표 두 개가 있으면 첫 음을 낸 뒤 손가락을 떼고 다음 음을 새로 누르지만, 글리산도에서는 첫 음에서 출발한 손가락이나 슬라이드, 목소리가 사이에 있는 음들을 쭉 훑고 지나가 끝 음에 닿습니다. 듣는 사람에게는 계단을 한 칸씩 오르는 소리가 아니라 미끄럼틀을 타고 올라가거나 내려오는 듯한 소리로 들립니다.

이름은 어디서 왔을까

glissando는 이탈리아어처럼 보이지만, 사전과 음악 자료에서는 프랑스어 glisser(미끄러지다)에서 나온 말을 이탈리아어 음악 용어처럼 바꾼 것이라고 설명합니다. 클래식 음악에서는 오랫동안 이탈리아어가 연주 지시어의 기본 언어였기 때문에, 프랑스어 동사가 이탈리아어 꼴로 자리 잡았다는 설명이 흔합니다. 복수형은 glissandi(글리산디)이고, 영어에서는 glissandos라고 쓰기도 합니다. 악보에서는 대부분 gliss.라는 줄임말로 만납니다.

짧게 미끄러지는 것도, 길게 훑는 것도 글리산도

글리산도의 폭은 정해져 있지 않습니다. 이웃한 두세 음 사이를 살짝 미끄러지는 짧은 글리산도도 있고, 건반 한쪽 끝에서 다른 쪽 끝까지 몇 옥타브를 한 번에 훑는 긴 글리산도도 있습니다. 클래식이나 연주곡을 듣다가 계단을 순식간에 뛰어오르듯 "촤르르" 하고 지나가는 소리가 들린다면 대개 글리산도입니다. 방향도 위로 올라가는 상행, 아래로 내려가는 하행 모두 쓰입니다.

중요한 점은 글리산도가 "대충 쓸어내리는 효과음"이 아니라는 것입니다. 시작 음과 끝 음은 악보에 정확히 적혀 있고, 그 사이를 미끄러지는 동안에도 박자 흐름 안에 들어가 있어야 합니다. 그래서 글리산도를 잘한다는 말은 "중간이 부드럽게 이어지면서도 출발과 도착이 또렷하다"는 뜻에 가깝습니다. 이 부분은 뒤의 연습 순서에서 다시 다룹니다.

글리산도 기호: 직선·물결선과 gliss. 읽는 법

글리산도 기호는 생각보다 단순합니다. 시작 음표 뒤에 선을 긋고, 그 선이 가리키는 방향으로 끝 음표까지 이어 줍니다. 선은 곧은 직선일 때도 있고 구불구불한 물결선일 때도 있으며, 선 위나 옆에 gliss.라는 글자를 함께 적는 경우가 많습니다. 백과사전과 악보 제작 자료 모두 "직선 또는 물결선, 흔히 gliss.를 함께 표기"라고 설명하며, 어떤 모양을 쓸지는 출판사나 작곡자의 습관에 따라 달라집니다.

악보에서 보이는 모양	읽는 법	참고
시작 음표와 끝 음표를 잇는 비스듬한 직선 + gliss.	두 음 사이를 미끄러지듯 연결	가장 흔히 보는 표기
시작 음표와 끝 음표를 잇는 물결선 + gliss.	직선과 같은 뜻으로 읽음	직선·물결선 중 무엇을 쓸지는 악보마다 다름
글자 없이 선만 그은 경우	앞뒤 흐름상 글리산도로 읽음	악보 제작 자료에서도 글자 표시 여부를 고를 수 있게 되어 있음
사이 음을 짧은 음표로 모두 적고 glissando라고 써 둔 경우	적힌 음들을 미끄러지듯 빠르게 이어서	가끔 쓰이는 방식으로, 어떤 음을 거칠지 분명히 보여 줌

한 가지 헷갈리기 쉬운 점이 있습니다. 물결선 모양이 나온다고 해서 모두 글리산도는 아닙니다. 화음 왼쪽에 세로로 그어진 물결선은 화음을 아래에서 위로 펼쳐 치라는 아르페지오 표시이고, tr 뒤에 가로로 이어지는 물결선은 두 음을 빠르게 번갈아 치는 트릴이 계속된다는 뜻입니다. 글리산도의 선은 "서로 다른 높이의 두 음표를 비스듬히 이어 준다"는 점이 다릅니다. 악보에 나오는 여러 기호의 이름과 뜻을 한꺼번에 보고 싶다면 음악 기호 종류 총정리를 함께 보면 됩니다.

예시로 보는 글리산도 박자

글리산도에 걸리는 시간은 보통 시작 음표의 길이 안에서 해결하고, 끝 음표의 박에 맞춰 도착하도록 연주하는 경우가 많습니다. 아래는 4/4박자 한 마디를 예로 든 것입니다. 가온 도에서 2분음표로 출발해 선을 따라 미끄러진 뒤, 셋째 박에 한 옥타브 위 도(2분음표)로 도착하는 모양입니다.

박	1박	2박	3박	4박
악보에 적힌 것	가온 도(2분음표) 시작, 오른쪽 위로 선 출발	(선 계속)	한 옥타브 위 도(2분음표) 도착	(도착 음 유지)
피아노 흰건반으로 칠 때 들리는 음	도 → 레 → 미 → 파 → 솔 → 라 → 시 (미끄러지며 지나감)		도

박을 세어 보면 2분음표(2박) + 2분음표(2박) = 4박으로 한 마디가 채워집니다. 흰건반으로 도에서 한 옥타브 위 도까지 가면 거치는 건반은 도·레·미·파·솔·라·시·도로 모두 8개이고, 시작과 끝을 뺀 사이 음은 레·미·파·솔·라·시 6개입니다. 즉 1~2박 동안 이 여섯 음을 고르게 훑고 지나가 3박 정박에 높은 도를 정확히 누르는 것이 목표입니다. 실제 곡에서는 미끄러지는 속도를 처음엔 천천히, 뒤로 갈수록 빠르게 하는 식으로 표현을 달리하기도 하니, 정확한 해석은 곡의 흐름과 선생님의 안내를 따르세요.

글리산도 포르타멘토 차이: 단계적으로 거치는가, 연속으로 잇는가

글리산도를 찾아보면 거의 함께 나오는 말이 포르타멘토(portamento)입니다. 포르타멘토는 이탈리아어 portare(나르다, 옮기다)에서 온 말로, 한 음에서 다음 음으로 소리를 "실어 나르듯" 부드럽게 옮기는 표현을 가리킵니다. 두 말 모두 "음과 음 사이를 미끄러지듯 잇는다"는 점은 같아서, 글리산도 포르타멘토 차이를 묻는 질문이 많습니다.

자료에서 두 말을 구분할 때 가장 많이 쓰는 기준은 "사이 음이 따로따로 들리는가"입니다. 피아노나 하프처럼 건반·줄이 음마다 나뉘어 있는 악기에서 사이 음이 빠르게 하나씩 들리면 글리산도, 바이올린이나 목소리처럼 음높이가 끊김 없이 연속으로 변하면 포르타멘토라고 부르는 식입니다. 한국어 백과사전은 글리산도를 "두 음 사이의 모든 음을 거쳐 미끄러지듯 끝 음에 이르는 주법"으로, 포르타멘토를 "첫 음에서 나올 때와 다음 음으로 들어가기 전에 미끄러지듯 연주해 되도록 부드러운 인상을 주는 것"으로 설명하고, 한국의 음악 교육 자료 중에는 "글리산도는 기악, 포르타멘토는 성악에서 주로 쓰는 말"이라고 정리한 것도 있습니다.

비교 항목	글리산도(glissando)	포르타멘토(portamento)
말의 뿌리	프랑스어 glisser(미끄러지다)를 이탈리아어처럼 바꾼 말	이탈리아어 portare(나르다)에서 온 말
구분해서 쓸 때의 소리	사이 음이 빠르게 하나씩 들리는 단계적 미끄러짐	사이 음이 따로 들리지 않는 연속적 미끄러짐
구분해서 쓸 때 잘 맞는 예	피아노 건반 훑기, 하프 줄 훑기, 실로폰 음판 훑기	바이올린 손가락 미끄러뜨리기, 노래에서 음을 끌어 잇기
한국 교육 자료에서 흔한 설명	기악에서 주로 쓰는 말	성악에서 주로 쓰는 말
실제 쓰임	자료에 따라 섞어 쓰기도 합니다. 트롬본처럼 연속으로 미끄러지는 경우에도 악보에는 대개 gliss.라고 적습니다.

표의 마지막 줄이 가장 중요합니다. 영어권 음악 사전과 악보 제작 자료 모두 "글리산도는 단계적, 포르타멘토는 연속적으로 나누려는 시도가 있지만 실제 사용은 일관되지 않고, 두 말을 바꿔 쓰는 경우가 많다"고 설명합니다. 트롬본이나 팀파니처럼 음높이가 연속으로 변하는 악기에서도 오래전부터 글리산도라는 말을 써 왔기 때문에, "연속이면 무조건 포르타멘토"라고 단정하기는 어렵습니다. 그래서 실제로는 이렇게 기억하는 편이 편합니다.

• 악보에 gliss.가 적혀 있으면: 악기가 할 수 있는 방식대로 두 음 사이를 미끄러지듯 잇는다(건반·하프는 단계적으로, 현악기·트롬본은 연속으로).
• 포르타멘토라는 말을 들으면: 주로 노래나 현악기에서 음과 음 사이를 부드럽게 끌어 잇는 표현을 떠올린다.
• 헷갈릴 때는: 용어보다 "어디서 출발해 어디에 언제 도착하는지"를 먼저 확인한다.

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악기별 연주법: 피아노·하프·기타 슬라이드·트롬본 소리 비교

같은 gliss. 표시라도 악기 구조에 따라 소리가 꽤 다르게 납니다. 건반이나 줄이 음마다 나뉜 악기는 사이 음이 빠르게 하나씩 들리고, 음높이를 연속으로 바꿀 수 있는 악기는 끊김 없이 "위잉" 하고 이어집니다. 아래 표는 백과사전과 연주 자료에서 공통으로 확인되는 내용만 간단히 정리한 것입니다. 악기마다 세부 기술은 훨씬 다양하니, 실제 연주법은 해당 악기 선생님의 안내를 우선하세요.

악기	어떻게 미끄러지나	들리는 소리
피아노	손가락 끝 대신 손톱 쪽으로 건반 표면을 스치듯 쓸어 감. 오른손 상행은 손바닥을 위로 돌려 셋째 손가락(또는 둘째·셋째 함께) 손톱, 하행은 엄지 손톱을 주로 씀	흰건반은 도레미파솔라시가 빠르게 이어지는 소리, 검은건반은 5음 음계 소리. 사이 음이 하나씩 들림
하프	손가락으로 여러 줄을 한 번에 훑음	음계가 빠르게 쏟아지는 소리
실로폰·마림바 같은 건반 타악기	채로 음판을 연달아 훑음	사이 음이 하나씩 들림
바이올린·첼로 등 프렛 없는 현악기	줄을 누른 손가락을 떼지 않고 그대로 미끄러뜨림	끊김 없이 연속으로 이어짐
기타	기타 슬라이드: 줄을 누른 채 손가락을 떼지 않고 다른 프렛으로 이동. 유리·금속 막대(슬라이드 바)를 대고 미끄러뜨리기도 함	손가락 슬라이드는 프렛 때문에 반음씩 단계적으로, 슬라이드 바를 쓰면 더 연속적으로
트롬본	슬라이드를 밀고 당겨 관 길이를 바꿈	끊김 없이 연속으로. 한 번에 미끄러질 수 있는 폭에는 한계가 있음
트럼펫 등 다른 금관	입술 긴장과 입 모양(립)으로 음높이를 살짝 끌어 올리거나 내림	짧고 제한적인 미끄러짐
클라리넷	손가락을 음공에서 천천히 밀어 떼면서 입 모양·혀 위치로 조절	짧은 구간에서 연속에 가까운 미끄러짐
목소리	성대와 호흡으로 음높이를 연속 조절	끊김 없이 이어짐(흔히 포르타멘토라고도 부름)

피아노 글리산도가 특히 많이 검색되는 이유

피아노 글리산도는 손가락 끝으로 건반을 하나씩 누르는 평소 주법과 완전히 다른 감각이라 처음에 많이 당황합니다. 손가락 끝(지문 쪽)으로 문지르면 피부가 쓸리고 소리도 고르지 않기 때문에, 손톱 쪽(손가락 등 쪽)으로 건반 표면만 가볍게 스치는 것이 기본입니다. 흰건반 글리산도는 도에서 시작하면 다장조 음계처럼 들리고, 검은건반만 훑으면 검은건반 다섯 개가 만드는 5음 음계 소리가 납니다. 건반 이름과 위치가 아직 익숙하지 않다면 피아노 계이름 찾는 법에서 시작 음 위치부터 확인해 두면 좋습니다.

기타 슬라이드와 트롬본 글리산도는 짧게만

기타 슬라이드는 한 줄 위에서 손가락을 미끄러뜨리기 때문에 건반 글리산도보다 훨씬 부드럽게 들린다는 설명이 많습니다. 다만 프렛이 있는 기타에서는 프렛을 하나 지날 때마다 반음씩 바뀌어서, 아주 빠르게 지나가면 연속처럼 들리고 천천히 지나가면 반음 단위가 들립니다. 타브 악보에서 슬라이드가 어떤 기호로 적히는지는 타브악보 보는법에 정리해 두었습니다. 트롬본 글리산도는 슬라이드라는 구조 덕분에 금관악기 중에서 가장 자연스럽게 연속 글리산도를 낼 수 있는 악기로 꼽히지만, 한 번에 미끄러질 수 있는 폭에는 한계가 있습니다. 트롬본 구조 자체가 궁금하다면 트롬본 악기 정리 글을 따로 참고하세요.

노래에서 음 사이를 잇는 표현: 끌어 올리기와 미끄러지기

노래에서도 음과 음 사이를 미끄러지듯 잇는 표현을 자주 씁니다. 목소리는 음높이를 끊김 없이 바꿀 수 있는 대표적인 "악기"라서, 성악이나 대중가요에서 음을 살짝 아래에서 끌어 올려 도착하거나, 긴 음 끝을 아래로 흘려 내리는 표현을 흔히 듣게 됩니다. 이런 표현을 성악 쪽에서는 주로 포르타멘토라고 부르고, 일상에서는 "끌어올리기", "슬라이드", "꺾기" 같은 말로 섞어 부르기도 합니다. 이름은 달라도 핵심은 같습니다. 출발 음과 도착 음 사이를 매끄럽게 이어서 감정을 실어 주는 것입니다.

노래에서 이 표현을 쓸 때 기억하면 좋은 점은 세 가지입니다.

• 도착 음이 정확해야 합니다. 미끄러지는 과정은 부드러워도, 마지막에 닿는 음이 정확하지 않으면 음정이 불안하게 들립니다. 미끄러진 뒤 도착 음에서 흔들리지 않고 머무르는 연습이 먼저입니다.
• 모든 음에 쓰지 않습니다. 매 음마다 끌어 올리면 노래 전체가 늘어지고 습관처럼 들립니다. 가사에서 감정이 가장 크게 실리는 단어나 구절 끝에만 아껴 쓰면 훨씬 효과적입니다.
• 박자 흐름 안에서 씁니다. 끌어 올리는 시간만큼 도착이 늦어지면 반주와 어긋나게 들립니다. 미끄러지는 시간을 앞 음의 길이 안에서 해결한다고 생각하면 편합니다.

긴 음 위에서 음높이를 규칙적으로 떨게 만드는 표현은 글리산도와 다른 기술인 비브라토이고, 박자를 살짝 당기거나 늦추며 표정을 만드는 것은 루바토라고 부릅니다. 세 가지가 함께 쓰이는 경우가 많으니, 비브라토가 궁금하다면 비브라토 뜻과 하는 법을, 박자를 자유롭게 다루는 표현이 궁금하다면 템포루바토를 따로 찾아보세요.

녹음할 때도 이런 연결 표현은 노래의 인상을 크게 바꿉니다. 같은 멜로디라도 음과 음을 딱딱 끊어 부르면 담백하고 단정하게, 몇 군데를 부드럽게 이어 부르면 따뜻하고 감정적으로 들립니다. 그래서 곡의 분위기를 정할 때 "어디는 끊고, 어디는 이을지"를 미리 정해 두면 녹음 중에 덜 흔들립니다. 가이드 음원을 들으며 연습할 때도 가이드가 어디서 음을 끌어 잇는지 귀 기울여 들어 보면 도움이 됩니다.

처음 연습하는 순서와 손 다치지 않게 주의할 점

글리산도는 악기마다 방법이 다르지만, 가장 많이 연습하는 피아노 흰건반 글리산도를 기준으로 처음 익히는 순서를 정리했습니다. 원리는 다른 악기에도 비슷하게 적용됩니다. "짧게 → 정확한 각도 → 정확한 시작과 끝 → 박자" 순서로 하나씩 쌓아 가면 손도 덜 아프고 소리도 빨리 고르게 납니다.

1. 흰건반 짧은 글리산도부터: 처음부터 몇 옥타브를 훑지 말고, 도에서 솔까지(도·레·미·파·솔, 건반 5개)처럼 짧은 구간만 오른손으로 올라가 봅니다. 세게 누르지 말고 건반 표면을 가볍게 스치는 느낌으로, 다섯 음이 고르게 들리는지만 확인합니다.
2. 손 각도 잡기: 오른손으로 올라갈 때는 손바닥을 위로 돌려 셋째 손가락(또는 둘째·셋째를 붙여서)의 손톱 쪽이 건반에 닿게 하고, 내려올 때는 엄지 손톱 쪽을 쓰며 나머지 손가락은 가볍게 모아 받쳐 줍니다. 손가락을 건반에 너무 세우면 건반 사이에 걸리고, 너무 눕히면 피부가 쓸리기 쉬우니 비스듬한 각도를 찾아봅니다. 손목은 힘을 빼고 팔 전체가 옆으로 미끄러지듯 움직이게 합니다.
3. 시작·끝 음 정확히: 시작 음은 평소처럼 또렷하게 소리 낸 뒤 그대로 미끄러지기 시작하고, 끝 음은 미끄러지던 손가락이 아니라 필요하면 다른 손가락으로 정확히 눌러 마무리합니다. 끝 음을 지나쳐 한두 음 더 가 버리거나 덜 가서 멈추지 않는지 귀로 확인합니다. 도에서 한 옥타브 위 도까지 늘리는 것은 이 단계가 안정된 뒤에 합니다.
4. 박에 맞추기: 메트로놈을 느리게 켜고, 앞의 예시처럼 "1박에 출발, 3박에 도착"을 소리 내어 세며 연습합니다. 도착 음이 정확히 박에 떨어지면 성공입니다. 익숙해지면 도착 박을 앞당기거나 구간을 넓혀 봅니다.
5. 하행과 곡 속 연습: 같은 순서로 내려오는 글리산도를 연습한 뒤, 실제 곡에서 앞뒤 음과 이어 칩니다. 글리산도 직전 음에서 손 모양을 미리 바꿔 두는 연습을 따로 해 두면 곡 흐름이 끊기지 않습니다.

손 다치지 않게 주의할 점

피아노 글리산도는 손톱과 피부가 건반과 직접 마찰하는 주법이라, 처음에는 손가락이 쓸리거나 아플 수 있습니다. 연주 자료들이 공통으로 강조하는 것은 "세게 누르지 말고 표면만 스칠 것"입니다.

• 손톱은 짧게: 손톱이 길면 건반과 건반 사이 틈에 걸려 크게 다칠 수 있습니다. 글리산도 연습 전에는 손톱을 짧고 매끈하게 정리합니다.
• 힘은 빼고 가볍게: 건반을 바닥까지 누르려고 하면 마찰이 커져 피부가 쓸리고 소리도 고르지 않습니다. 건반 표면을 붓으로 쓸듯 가볍게 지나갑니다.
• 짧게, 나눠서: 한 번에 수십 번 반복하지 말고 짧게 여러 번 나눠 연습합니다. 손가락이 화끈거리거나 벌겋게 되면 그날 연습은 멈춥니다.
• 검은건반·화음 글리산도는 나중에: 검은건반만 훑는 글리산도나 두 음 이상을 동시에 미끄러뜨리는 글리산도는 손에 부담이 훨씬 커서 피부가 쓸리기 쉽다고 알려져 있습니다. 흰건반 한 음 글리산도가 편해진 뒤에 짧게 시도하세요.
• 아이와 함께라면: 처음에는 보호자나 선생님이 손 각도를 봐 주는 것이 좋고, 아프다고 하면 바로 쉬게 합니다.

자주 하는 오해 정리

마지막으로 글리산도를 처음 접할 때 많이 하는 오해를 모았습니다. 악보를 볼 때나 연습할 때 한 번씩 확인해 보세요.

오해	실제
글리산도는 피아노에서만 쓰는 주법이다	하프, 현악기, 기타, 트롬본, 일부 관악기, 건반 타악기, 목소리까지 여러 악기에서 쓰고, 악기 구조에 따라 소리가 다름
글리산도와 포르타멘토는 완전히 같은 말이다(또는 완전히 다른 말이다)	단계적·연속적으로 나눠 설명하는 자료가 많지만, 실제로는 자료에 따라 섞어 쓰기도 함
악보의 물결선은 모두 글리산도다	화음 옆 세로 물결선은 아르페지오, tr 뒤 가로 물결선은 트릴. 서로 다른 높이의 두 음표를 비스듬히 이은 선이 글리산도
사이 음은 대충 지나가도 된다	사이 음은 빠르게 지나가도 시작 음·끝 음과 도착 박은 정확해야 함
세게 눌러야 소리가 잘 난다	피아노 글리산도는 표면을 가볍게 스칠수록 고르고 손도 덜 다침
기타 슬라이드는 항상 연속적인 소리다	프렛이 있는 기타는 손가락 슬라이드에서 반음씩 단계적으로 바뀜. 슬라이드 바를 쓰면 더 연속적으로 들림
노래에서 음을 많이 끌어 올릴수록 감정이 잘 산다	과하면 음정이 불안하게 들리고 습관처럼 느껴짐. 감정이 가장 큰 곳에 아껴 쓰는 편이 효과적

글리산도는 악보에서는 선 하나로 간단히 적히지만, 그 안에는 "어디서 출발해, 무엇을 거쳐, 언제 도착할지"라는 꽤 많은 정보가 들어 있습니다. 처음에는 짧은 구간을 가볍게, 시작과 끝을 정확하게 내는 것만 목표로 삼아 보세요. 미끄러지는 소리가 박자 안에서 또렷하게 떨어지기 시작하면 같은 곡도 훨씬 시원하고 화려하게 들립니다.

오뮤지션에서는 이렇게 만듭니다: 내 목소리로 부른 한 곡을 내 이름으로 발매

글리산도처럼 음과 음을 이어 감정을 싣는 표현을 알게 되면, 악보 속 음악을 듣는 데서 그치지 않고 직접 무대에 서서 한 곡을 불러 보고 싶어질 때가 있습니다. 악기 이야기를 읽다 그런 마음이 생겼다면, 노래 한 곡을 내 목소리로 남기는 것도 방법입니다. 오뮤지션 TRACK 01 오뮤지션 발매(660,000원, VAT 포함)는 오뮤지션 작업곡 중 한 곡을 골라 내 키에 맞춘 편곡과 가이드 음원으로 연습하고, 스튜디오 녹음·믹싱·마스터링을 거쳐 내 이름으로 발매하는 과정입니다. 오뮤지션은 주식회사 오늘은(오늘은뮤직)의 곡 제작 전문 스튜디오이고, 참가자는 모두 일반인입니다. 악기를 가르치거나 악기 연주를 녹음하는 곳이 아니라, 노래를 녹음해 음원으로 발매하는 곳입니다.

• 곡 선택: 오뮤지션 작업곡(미발매곡 12곡) 중 마음에 드는 곡을 고릅니다.
• 맞춤 편곡: 참가자의 키와 원하는 분위기에 맞춰 편곡합니다.
• 가이드 음원으로 연습: 가이드 음원을 들으며 음을 끌어 잇는 곳, 끊어 부르는 곳까지 미리 익힙니다. 노래를 잘 못해도 디렉팅과 가이드로 녹음할 수 있습니다.
• 스튜디오 녹음·믹싱·마스터링: 스튜디오에서 녹음하고 믹싱·마스터링으로 음원을 완성합니다.
• 앨범 커버·아티스트 프로필과 발매: 앨범 커버와 아티스트 프로필을 준비해 음원 사이트에 발매합니다. 기간은 약 4~5주(유통 심사 2~3주 포함)입니다.

작곡·편곡 저작권과 수익 배분은 계약 시 명시하고, 모든 프로그램에는 뮤직비디오 촬영 옵션(별도 견적)도 있습니다. 내 목소리로 부른 노래를 음원 사이트에 올려 보고 싶다면 제작 상담 신청에 원하는 분위기를 남겨 주세요. 상담은 문자·카카오톡 1600-3610으로도 받습니다.